jueves, 31 de enero de 2013

Parodia de valores y paradigmas medievales (celestina II)


PARODIA DE VALORES Y PARADIGMAS MEDIEVALES.

“Locus amoenus”

El primer encuentro amoroso de la novela es en una iglesia, representando el “locus amoenus”. “Locus amoenus” es un término literario que se usa generalmente para referirse a un lugar ideal, bonito y precioso. Normalmente son lugares con una luz bella, en un ambiente natural donde los pájaros cantan y el riachuelo suelta una sutil melodía muy característica en escenas de tranquilidad y amor. En esta historia, como ya he dicho previamente, la primera escena se sitúa en estas condiciones con los dos personajes principales, concretamente en una iglesia ya que en esa época, era la única oportunidad para intercambiar miradas y discursos entro los sexos opuestos. 

Locus Amoenus
Relación amo-criado:

A finales del siglo XV, el código de amor cortés está “pasado de moda”, este factor se ve reflejado ya que los criados ya no son criados medievales, en la Celestina, el criado habla muy mal de su amo, murmura, se ríe…La relación entre el criado y el amo ha cambiado radicalmente, aparentan respeto, pero solo se APARENTA. Por lo tanto, esto quiere decir que la relación que mantienen entre ellos es muy interesada, se mueve por el dinero. Aun y así, el criado sabe todo sobre los sentimientos de su amo, sabe que este sufre mal de amor, sabe qué hacer, y por tanto lo distrae e intenta hacerle reír. 

Sempronio y Pármeno ante sus amos

“Donna Angelitcata”

Durante el “Dolce stil nuovo”, cuando la poesía trovadoresca francesa ya ha pasado a Italia, nace el concepto de “Donna Angelicata”. Es el estereotipo de mujer divina, como si la mujer fuera un regalo de dios. En la celestina, cuando Calisto describe a Melibea a Sempronio, sale este concepto, así que, aunque el autor sea del siglo XV, conoce los términos literarios del siglo XIII, lo cual quiere decir que el autor era muy culto tanto en el lenguaje, en la métrica y en sus recursos que usados.
La “donna angelicata” que como ya he dicho se encuentra en la celestina, es la descripción perfecta reflejada en el cuadro de Botticelli del  “Nacimiento de Venus”.
Nace del italiano Francesco Petrarca (XIX), conocido como el padre del renacimiento, que pone de moda este ideal de belleza  FEMENINA. 

Francesco Petrarca

Toma como referente a su gran amor : Laura de Noves, una mujer imposible, pero aun y así, no se rinde y se dedica gran parte de su vida a escribirle poemas. Es un amor ante todo fiel aunque imposible. Deberíamos tener en mente de que el petrarquismo no nace de la nada, sino que Francisco coge algunos elementos de la poesía trovadoresca provenzal y otras.
Descripción del Nacimiento de Venus: es una obra famosísima que decora un gran palacio. Se ve interpretado la llegada de una diosa empujada por el viento sobre una concha mientras esta trata de taparse sus partes más íntimas. Llega junto al dios del viento Céfiro.  F. Petrarca compara la mujer con elementos de la naturaleza, esto es una característica del petrarquismo. 


El nacimiento de Venus
Melibea y su pelo dorado

Rasgos parecidos entre Melibea y Venus:

Ambas salen descritas como la belleza divina de una mujer, como una diosa, algo insuperable. Con un pelo largo, dorado, el rostro alargado y pálido, la figura muy blanca en general y con unos labios azucena o coral que contrastan con el color de su piel.
Como hemos podido observar, la descripción de Melibea no tiene nada que ver con cualquier otra descripción de mujeres medievales, esta novela está un poco basada en el libro de “buen amor”.

lunes, 28 de enero de 2013

Ediciones que se publicaron de la Celestina


EDICIONES DE LA CELESTINA:

Durante el siglo XVI se publicaron 62 ediciones de esta novela.

La celestina, no fue nunca pensada para ser una obra de teatro, NUNCA, aunque se parezca, fue un nuevo género literario llamado novela dialogada. Tiene cierta influencia con la comedia humanista italiana porque muchos ambientes y prototipos son parecidos.

COMEDIA DE CALISTO Y MELIBEA: La primera edición conocida fue escrita por un autor anónimo en (1499). Es una obra partida en 16 actos.

1500: se publico otra edición prácticamente igual a la primera

TRAGICOMEDIA DE CALISTO Y MELIBEA: 1502 se publicó esta tercera  edición que constaba de 21 partes con prologo  donde se habla sobre los cambios producidos en esta obra des de 1499. En la obra, también se introducen versos. Al cabo de los años se fijaron  que la primera letra de los versos formaba en orden, un acróstico con el  nombre del autor.

Pergamino de la tragicomedia de Calisto y Melibea

Fernando de Rojas



FERNANDO DE ROJAS: 


Pertenecía a una familia de Judíos Conversos (cambio de judíos a cristianos, estos fueron muy vigilados durante muchas generaciones.) Pertenecían a una clase social muy enriquecida gracias al comercio y al nacimiento de la banca. La población, empezó a predicar en contra de los Judíos, y, cuando estos conversaron, se hicieron “cristianos nuevos”, los de “sangre limpia” temían porque los judíos eran muy talentosos y no querían que les cogieran los puestos de poder.

El concepto de “Sangre limpia” o de “Cristiano viejo” representa el concepto de cristiano de toda la vida



Líneas bibliográficas esenciales:
Estudió en Salamanca (gran lugar en la península de difusión renacentista) donde se quedó en un grado de estudios muy bajo llamado bachiller universitario, muy vinculado con la religión.
Se ganó la vida como jurista, jurista es aquel que ocupa todos aquellos requisitos para los juicios legales. Pasó su vida adulta cerca de Toledo, donde conoció a una dama, y se casó. Fue alcalde y tuvo funciones municipales.
Fernando de Rojas








jueves, 25 de octubre de 2012

Características de las novelas de caballería


CARACTERÍSTICAS DE LAS NOVELAS DE CABALLERÍA Y EJEMPLOS:

-          - Las novelas de caballería, como bien dice su nombre, tratan de historias entorno de un caballero. Estas historias, tiene un aspecto real, pero realmente son ficticias, por ejemple, Arturo (en Regum Britanae) no existió nunca, pero el autor de esta historia lo caracteriza como un personaje histórico.


-          - El caballero, siempre sigue un camino para ir a buscar algo, una dama, un objetivo, un lugar, por tanto, la estructura es arbórea porque de vez en cuando, a lo largo de la historia, se desvía del camino, y le ocurren muchas aventuras, pero luego vuelve al camino principal, al “tronco” de la historia.


-         -  El caballero también siempre es un buen manejador de armas, buen cristiano, es un personaje muy idealizado, guapo, amable, servidor, casi nunca nadie lo vence…

-          - En las novelas de caballería, también aparecen algunas tramas amorosas, siempre, durante el camino, el caballero tiene que conseguir, o impresionar a una dama, pero, el amor NO es el argumento principal de estas.


Se encuentran muchos ejemplos importantes e históricos de novelas caballerescas, como por ejemplo:

Lancelot, El caballero de la Carreta: Es una novela escrita entre el 1176 i el 1181 por un autor francés Chretien de Troyes. Cuenta las aventuras de un caballero en busca de una reina esclava y prisionera, es un claro ejemplo del amor cortés*, un tópico muy típico de la literatura medieval en el que se ve el amor entre un caballero y una amante donde la dama en este caso pertenece a una clase social más alta. En la clase de literatura castellana, leímos un fragmento de esta historia y observamos que el caballero, como en la mayoría de las historias de caballería, anda habiendo un camino, que la historia de amor, pasa en un “locus amoenus” (un lugar idealizado, de confort donde ocurren muchas escenas de amor en las novelas medievales), también, el caballero es un buen manejador de armas, es el prototipo idealizado de un personaje masculino y que ademes está loco por la reina, está enfermo de amor.



*amor cortés: Nació en Florencia en el siglo XI. Era una concepción del amor, una filosofía amorosa de la Europa medieval que expresaba el amor, como bien dice el nombre de una forma caballeresca y noble. En general era un amor secreto y entre miembros de la corteza, es una concepción platónica del amor

El caballero Zifar: El caballero Zifar es una novela de caballería muy importante en la literatura medieval. Es el primer relato español, fue escrito durante el año 1300 probablemente por Ferrán Martínez. Hoy en día, tenemos unos manuscritos. En la clase de literatura castellana hemos trabajado mucho con fragmentos del caballero de Zifar. Él, era un caballero muy reconocido que estaba perseguido por una maldición, y para romperla, decide huir con toda su familia de su hogar.

Durante este camino, le ocurren muchísimas aventuras, entre otras, pierde a sus dos hijos y a su esposa la secuestran y la meten en un barco. Entonces, en la historia queda él separado de toda su familia, y poco a poco, a lo largo de sus aventuras se va creando esta estructura arbórea de la que os hablaba a priori.

Una vez este vuelve a creas un reino, el maleficio le desapareció, y volvió a estar con su familia, todos juntos esta vez, sin ningún problema encima.
miniatura del manuscrito de Paris





martes, 16 de octubre de 2012


Origen de las novelas de caballería:
- Las novelas de caballería nacen en Gran Bretaña a principios de siglo XII. En 1153 gobernaba la corte de Enrique II Plantagenet (duque de Normandía 1133-1189) y Leonor de Aquitania (1122-1202, muy culta). En esa corte, se configuraba uno de los mayores grupos cultos.

- Tras la invasión normanda, un monje bretón muy culto, Godofredo de Monmouth, sabía latín, podía leer documentos del monasterio perfectamente y accede a fuentes de cultura latina aunque fuera anglosajón, era escritor y escribió: “Historia regum britanniae”. Era una historia inventada que recoge leyendas de carácter oral de historias británicas, entre ellas “los caballeros de la mesa redonda”, “Arturo”, “Merlín”… Lo mezcla y lo cuenta como si fuera la historia Británica, pero es falso, y presenta un personaje ficticio como si fuero Carlo Magno, Arturo, y se crea un ambiente de paz y armonía. Todo es falso, solo es una novela de caballería escrita en latín.
Pergamino de "Regum Britanniae" la conoración de Arturo

-Más tarde esta novela pasa a Francia y se traduce al francés, y en esa corte había gente muy sabia que estaba al servicio de los duques, Chretien de Troyes y Maria de Francia, ambos eruditos (gente muy culta).  En esa corte la gente es increíblemente dotada en medicina, música, astronomía…

-Se empiezan a generar relatos más cortos a lo largo del siglo XII en pergamino (de piel de vaca), que era CARÍSIMO, y solo la gente muy rica podía permitírselo. Las novelitas van de Francia a Italia a Alemania, cruza los pirineos e incluso alguna pasa al catalán.

-Siglo XIII, aparece el papel y entonces baja el precio de las novelas, y las novelas de Arturo se fusionan “Vulgata artúrica” y se empiezan a ver relatos mucho más largos.

- Entonces, estas novelas de caballerías están presente durante 600 años pero se van transformando con el tiempo.

Introducción novela



INTRODUCCIÓN DE LA NOVELA:

La novela nace en la edad media. Estaba pensada para:. Ser lectura de ocio. Para las mujeres. Para entretener. No pretendía ser educador.

La novela de esa época se clasifica en dos géneros: el sentimental y las novelas de caballería. 

- Durante los siglos V, VI, VII, VIII, IX, X la gran mayoría de la población no tenía el privilegio de leer ni de escribir.
- En 1514---- cayó el imperio romano de occidente, y la gente quería conservar el latín que entonces era la lengua escrita en Europa.- En el siglo XI se empezaron a ver documentos escritos en otro código que no era latín.

¿Qué es lo que cambia para que la gente deje de escribir en latín?


            En el siglo VIII, Carlo Magno, como rey, logro el imperio romano. Al principio había pocos cleros, y poco a poco, hubo más, y más comercio, más dinero…Y apareció poco a poco una nueva clase social que dominaban muy poco la escritura latina, así que con el tiempo accedieron a otros documentos en otra lengua.